李小龙之后的功夫巨星之中，成龙、李连杰、甄子丹一直有三足鼎立之势，但实际上，成龙的成就并非是源于他的功夫，而是源于他由功夫包装的特技和默片喜剧。
因此，关于另两位功夫之子，李连杰与甄子丹谁更出色的问题便始终被争论着。今天两人都有大量拥趸，前者多为国术派、古装派；后者多为现代派、实战派。往往一方影迷对另一方都不甚欣赏。但是其实，如果你只能欣赏两人当中的一种武术的话，你都不算是一个好的动作片迷。而如果要讲解甄子丹的武术风格，最直接的方法也正是拿出李连杰来做一个参照。
对于甄子丹和李连杰武术风格的不同，我觉得有一句话可以比喻，即王国维说的“诗之境阔，词之言长”。
李连杰拳脚优雅美妙的韵味不必多说，更像是宋词的意境，巧妙而华丽，变化多端，大多温柔平和而不具有攻击性。而甄子丹的拳脚则更像是盛唐时代的律诗，工整简练，气势如虹，传递出一往无前的生命力和人生观。李连杰多用拳掌，一招一式美轮美奂。甄子丹则多用腿功，招式凌厉而开阔，充满了想象力和攻击性。前者给人以美的享受，后者则带给人胸怀上的舒展。很有意思的是，偏偏李连杰是北方人，甄子丹是南方人（甄出生于美国，但以中国南方人自居），而南拳北腿，偏偏又是李拳甄腿。两人的气质也完全相反，李是纯真俊逸，气质古典，甄则成熟刚毅，亦正亦邪。李是古典，甄是现代，所以两人年龄相仿，却又分属于不同的时代，以前是李连杰创造了辉煌，而今天甄子丹才刚开始创造辉煌。
从两人的武术蕴含的文化而言，李连杰是纯东方式的，追求自然、圆满的境界，有天人合一的味道。而甄子丹的武术则是西方文化作为底蕴，追求客观、外在的真实，他走遍天下寻求武术真理的经历其实只是这种心境的投影。
从两人的武术根基来说，李连杰所受的是中国国家武术队的专业训练，专修武术套路，是五届全国武术全能冠军。被徐克誉为“中国之宝”的李连杰，在武术的艺术和观赏性方面堪称前无古人后无来者，充满了诗歌般的美感。而视李小龙为偶像的甄子丹，则出身于武术世家，从小在波士顿暴力街区横冲直撞，杀出一条血路。甄子丹涉猎武术门派极广，也在李连杰所在的武术队受过一段时间的套路训练，但他始终钟意的是实战型的武术技巧，曾在现实中有过一人徒手重创八人的历史。李连杰在《精武英雄》中的每个动作都堪称完美，但很依赖蒙太奇效果，很难像甄子丹一样，经常在电影中和对手打一个接近于实战的长镜头出来。
总结来说，李连杰的武术大多是纯中国式的，而甄子丹则多为中西合璧。比如《笑太极》中的太极拳，就与《太极张三丰》中的太极拳大异其趣。《上海武士》中甄子丹手部的动作类似鹰爪拳，但步法则接近于西洋拳，甄子丹在《新龙门客栈》和《七剑》中用剑，在《英雄》中用枪，也都有着强烈的现代气质。对国术很有李小龙强调的“去除不必要动作”的态度。这使得甄子丹在中国传统武术方面也可触类旁通，如他在《铁马骝》中耍的洪拳便极具神采。
甄子丹的腿功一向最为影迷称道，甄子丹的腿功精准、凌厉、迅捷，凌空动作舒展完美而难度极高。李小龙从未能发出凌空两腿，而甄子丹在巅峰时可以踢出凌空五腿，他的招牌式的凌空三腿、凌空后踢、三百六十度后旋踢等动作是几乎所有动作演员中完成得最具力度和美感的。
李连杰内敛，为他设计的角色亦然。比如陈真这个角色虽然缘自李小龙，在李连杰的演绎下也变成中正温和的角色。而甄子丹的角色大多单纯、张扬，徐克还发掘出甄子丹气质中的攻击性，为他设计出相当精彩的反派角色。
甄子丹的武术设计风格，特别是蒙太奇的运用方法继承自袁和平，而其精神领袖则为李小龙。甄子丹设计的《精武门》，是他在武术设计上的第一个高峰，其中充满了对李小龙的礼敬。如其对石井宏一场是向《猛龙过江》中李小龙对罗礼士的致敬，对俄国力士一场是向《精武门》中李小龙对罗拔的致敬，对武田信雄一场是向《精武门》中李小龙对铃木宽的致敬，对九鬼一场则是向《死亡游戏》中李小龙对合气道高手池汉载的致敬。陈真踢馆、踢碎“华人与狗不得入内”的木牌等，也都是对《精武门》中同样场景中的李小龙的致敬。但经甄子丹再设计表演之后，其观赏性要比原版高出很多。比如踢碎木牌的一个动作，李小龙是一脚将牌子踢飞，再跃到空中一脚踢碎，而甄子丹的动作则是原地跃起，在空中旋转三百六十度以下劈脚劈碎木牌，既劲且美。这部电视剧中出现的种种武术流派，如泰拳、空手道、柔道、剑道、鹰爪拳、醉拳、白鹤、咏春、太极……以及被推许为最高境界的李小龙的“以无法为有法”的截拳道，都被担任总武术指导的甄子丹表现得神采十足。
甄子丹对李小龙的崇拜在其他电影中也看得到，如《战狼传说》的根本概念，以截拳道武术对抗几个流派完全不同的武术高手，便明显是对李小龙《死亡游戏》原始构想的致敬。
甄子丹的武术设计，在近年来愈显成熟，这在《杀破狼》与《导火线》等片中非常明显。这既表现为在技术方面的更加精练，也包括对各种新的打斗风格和设计风格的尝试。可以说在老一辈武术指导纷纷退出江湖的今天，后辈甄子丹正独自接过前辈的大旗。
甄子丹访谈 从陈真到叶问
我看到《叶问》一个预告片，也就是制作花絮里面，有你和一个老人家现场对练咏春推手的画面，那个人是谁？
甄子丹：那应该是叶准的徒弟，因为叶准是我们的顾问，所以他也叫了几个徒弟在现场，给我一些武打的指导。
有没有跟叶准先生（叶问之子）切磋一下？
甄子丹：不敢说切磋了，老人家都八十几岁了（笑），也要敬老嘛。我其实也有和他“讲手”，试过几招，再过一段时间电影公司就会把这个珍贵的片段播出来了。
老人家现在的身手怎么样？
甄子丹：作为一个八十几岁的老人来说，已经很厉害了。
面对着这些咏春拳中的高手，你用你以往的功夫和他们比的话，你觉得能赢得过他们吗？
甄子丹：这个不好说，门派之间其实不是切磋的关键，我觉得人还是最主要的。你什么时候开始学习咏春拳的？在小时候学传统武术的时候，有没有接触过咏春拳？
甄子丹：有接触过，但是没有专门去练习。一直到我拍摄《江山美人》的时候，叶导就给我打电话说，准备要拍叶问，那我就开始做一些咏春拳的学习和研究，那有差不多九到十个月的时间来做系统的接触。
我看你打得是非常漂亮的。
甄子丹：刚刚已经说了，门派这东西，最主要就是看谁去表达这个门派。比如说很多年前我拍过一部叫《铁猴子》的电影，那里面的角色黄麒英打的就是洪拳，我们在开拍之前，我们会先界定用哪个门派。其实李连杰拍的《黄飞鸿》，坦白说他拍的也是那种反传统的，没有把历史上的洪拳门派打出来。洪拳是南方的一个很普遍的打法，徐克就比较武侠化，用不同的方式去表达，我拍《铁猴子》的时候就跟袁和平说，我们是不是应该把黄麒英真正的功夫门派给表现出来，那就是洪拳。他就跟我说，洪拳会不会不好看？会不会比较旧？我说，那要看谁来表达。如果我去打洪拳，我相信会有好的效果。因为功夫这个东西是人去支配身体的语言，后来的效果也非常好。同时今天我们打的这个咏春拳也是这样的，传统的咏春拳大家都看得到，在电视剧里也看得很多了，所以我觉得肯定需要一个突破。
我看的预告片能感觉你打得要比传统的咏春拳表现的比较大气一点，包括你以前拍《导火线》。虽然混合格斗实际上是很难看的，但是你设计出来就会很漂亮。这次做咏春拳的设计有没有用其他特别的方法让打起来比较好看一些。
甄子丹：因为这次的武术指导是洪金宝，我私底下也做了很多现代咏春拳的资料收集，加上一些现代格斗的风格。反正我就根据洪金宝的设计，打的时候再加上我个人的风格和节奏。
咏春拳有腿法吗？
甄子丹：也有一些，不过都是很实在（实用）的腿法。
个人感觉最近几部戏你都想刻意地去做一些改变？
甄子丹：也不是说刻意，同时也可以说刻意。怎么说呢，我觉得之前对我在演技上的评价很不公平，因为我以前演的那些角色都是扮演出来的，可能大家的印象就都以为甄子丹是这个样子的，其实我本人不是那样的。今年我有机会去挑一些投资者可以让我去演的角色。比如说《江山美人》典型的很简单的酷酷的那种角色；《画皮》搞笑，我让大家看到我幽默的一面。而《叶问》又是一个很有挑战的人物形象。叶问是非常难演的，因为首先他不光是一个功夫高手，他还是一代宗师。叶问这个一代宗师是一个反传统的人，他的性格是很平凡很低调的，跟以往的黄飞鸿、霍元甲完全不一样。所以揣摩叶问这个人，首先要把咏春拳练到一定程度，有信服力。确实我也得到叶准老师父的帮助，我和他在一起练了一段时间，原本我的武术功底，再加上几个月的时间去练习。最重要我花了很多时间去体验叶问这个人，叶准老先生带我去佛山他的家乡，看他从小长大的地方，拍了很多的录像，在那里住了好几天。在那段时间我不断地去和他沟通，去了解他爸爸的一些东西，尽量地让我和叶问这个人物贴近。还有一点就是瘦身，减肥，所以种种的付出，只求把叶问演好。
这个故事是以史实为主的？
甄子丹：一半是史实，因为叶伟信也做了很多资料的收集，很一大堆的资料，有他在佛山的阶段，也有他在香港的阶段，最后由他来选定要拍哪一阶段的戏。
哪段打戏是我们最期待的精彩戏份？
甄子丹：因为我拍武打片已经很多了，都没什么感觉了。（笑）大家都说日本道场那场最震撼。大家现在看武打场面，不只是武打的力度和表演的力度在里面，他还需要戏剧的推动才可以把观众的情绪拉起来，这一点叶伟信导演做得非常好。我在配音的时候，大家一起看那段戏都感觉很好，就像是以前在《精武门》里陈真的那些打戏，很劲爆，很兴奋的感觉。为了一场戏，他做了很多的铺垫，从叶问那个人的遭遇，受到很多的压力，最后大打出手，得到了这个戏剧的效果。
但凡功夫片都和家国情怀相关联，比如说《黄飞鸿》等等……
甄子丹：《叶问》最大的不一样就是叶问本身的性格和黄飞鸿、霍元甲有很大的差别，我和叶伟信每天都告诉自己，我们怎么样才能把一代宗师更好地展现出来。总之就是他和霍元甲要不一样，无论是导演的处理手法跟我的出演，都要特别小心。每一场戏，无论我的心态、遭遇、表情等等都处理得很细心，让观众看到他虽然是一代宗师，但是他还有大家在功夫之外看不到的东西。我相信我们把那种关键的元素把握得非常好。还有就是因为他有一个道场的戏，当时的感觉很像当年我出演《精武门》里的陈真（踢馆）。所以我就经常和叶导说，我很难去演，我怎么演到和陈真不一样，同时还要让大家有对陈真的那种兴奋感。所以我就下了很多的工夫，很小心很小心的，他的每一个表情，每一个眼神的功课都做得很足。一边要把陈真和叶问区分开来，一边还要把咏春拳和陈真的那种打法区分。我不去评论人家了，我们已经花了那么多时间去拍好这部戏，因为我们所花费的不仅仅只是时间，你真的需要有很多的先天性条件，你真的要有很好的功夫底子，你真的要去研究咏春拳，去走进叶问的世界，要花费很长很长的时间，你才能了解叶问和他咏春拳的精髓。不是说你演技好就可能演出来，很难的，所以我不是去挑战梁朝伟的演技，大家都知道他演技非常好，但也不见得你演技好就适合每一个角色。
您刚才说到从陈真到叶问，我觉得这些年您自身的成长过程也有这两个人物的某些影子？
甄子丹：有点他的影子，年轻的时候性格和脾气比较像陈真，随着年龄越来越大了，有了家庭，对于很多事情看法也都不一样了，同时我的武术修为也到了另外一个境界。坦白说叶问有很多元素和我自己本身很像，他是一个有家庭的男人，很顾家，他有子女，很幽默，经常开玩笑。叶伟信就说我很像叶问的，说这个人非你莫属了。
这种性格的改变，如果再过十年的话会不会体现在您的武术方面呢？
甄子丹：再过十年我不做演员了，如果十年之后还做演员那就很惨了。（笑）现在每天还在练武术吗？
甄子丹：没有时间了，当然如果我要准备拍功夫片，那我就会花很多的时间去练。再一个就是可以过武术瘾，如果不拍电影的话，我可能就没有花很多时间在这上面。很多人问我身体怎么保持，我其实也没有怎么保持，我就是跑跑步，因为练那么多年的功夫，体格就很难变形。这次为了《叶问》我故意不吃东西，让我自己瘦了十公斤，所以一看起来很瘦，像个书生，就是为了入叶问的形态，拍完了就做回平常人很快又壮回来了。（笑）
我觉得您最近几个片子在武术上似乎在导入一个很重要的概念，就是纪录片的概念。
甄子丹：也不一定是纪录片，就是我在找一个真功夫的回归，那么这种回归也要根据影片的类型来定。所以从《杀破狼》开始，我已经引进了欧美很流行的混合格斗，也花了很多时间去研究这种功夫，一直到现在。那么《叶问》就给了我一个回归传统功夫的机会。作为一个武术爱好者还是很享受的。
这个片子还是打得比较漂亮，浪漫一些的？
甄子丹：我还是会保持甄子丹的特点在里面，我和人家对打的时候全部都是真的碰撞。洪金宝当时让我去穿护甲，我说不用，我就要故意去感受那种真实的碰撞，我也要让对手感受到。当然我不能把人家打死。（笑）他一拳打过来，我真的要撞进去，那种感觉是真实功夫的表达方法，同时也是一个证明演技的表达方法。其实只有我们中国电影才有功夫片，动作片哪个国家都有，功夫片只有中国电影里才有，也是我们最宝贵的电影类型。因为它需要演员本身的功夫底子，功夫的设计和功夫演员本身的底子有多好，就是来界定功夫片出来的效果有多好的最主要的因素。你看，最经典的功夫片，所有的演员功夫都很棒，李小龙、成龙、李连杰，都是这样，功夫马马虎虎，绝不可能成为经典的功夫片。
李连杰说《霍元甲》是他拍的最后一个功夫片，是对他一生的一个总结，你有没有这样的想法？
甄子丹：坦白说，大家练武的概念不一样。我觉得武术是无尽无止的，我不可能说今天是一个总结，我会不断地去寻找一个突破。就算现在我的体能没有二十年前那样好，我也可以在武术的智慧上不断提高，除非我说我不拍了，可能给你一个总结。如果我还有那种情怀的话，我会不断地去寻找自我提高、自我提升。可能《导火线》之后是《叶问》，《叶问》之后我会再继续提高，不一定是身体上的难度，可能是在哲学、在智慧上的一个提高。
如果您不拍片，晚年想做什么？
甄子丹：我还是会做电影，导演，甚至是制片人，当然我的长项还是动作片，功夫片，我会不断地去推动这个片种的。
你也说希望跟《拳霸》的主演托尼·贾合作？
甄子丹：我很欣赏他的风格，他的身手很难得，我觉得我们中国的动作演员没有一个比他好。
你指表现力，还是实战能力？
甄子丹：实战能力就很难说了，我指的是电影中的一些体能上的、纯粹靠自身去完成一些高难度的动作，是当今最强的，我指的是——比如跳得最高。但我觉得他缺少一些表达的含意，就像一部机器，没有美感。美感的定义很难说的，不能用美感来形容，我只能说他没有味道。
成龙、李连杰呢？
甄子丹：他们有自己的味道。像李连杰就是有一种很帅气的味道，很强烈的个人风格。
《杀破狼》时和洪金宝对打，你以前曾经说过，和李连杰对打是最过瘾的，那么和洪金宝对打，是不是也很过瘾？
甄子丹：其实这一次我和洪金宝打，比和李连杰打更过瘾。因为我们这次是打“拳脚”的，就是有很多身体的接触的。甚至有一些戏，是从拳脚的对打，一直打到地上，用一些擒拿啊，摔啊，柔术这一类的东西，所以是很过瘾的，大家的身体碰撞是非常多的。这个是我以前和李连杰拍的戏里面没有的。
说到和李连杰的对打，《杀破狼》里和同样是武术冠军的吴京对打是否也有相似？
甄子丹：吴京和我打的那场戏，在格局方面是一个很大的突破。第一，我们的镜头是很长的，是很故意地给观众看，我们两个人是真打的，不是剪辑出来的。另一方面就是，我们不依靠一些道具，比如说一些爆破啊，一些撞的道具，比如说桌子，椅子啊，很多动作片都需要这些道具来表现这种力度，但我们两个就是在一个小巷里面，表达一些自己拳脚的功夫，本身的功夫。这场戏无论从镜头的运用，到武打的设计，都是返朴归真的，用一种很朴实、很真实的方法来表达出来，那么最终出来的效果也是非常好的。我和吴京合作也是第一次，他也有很深厚的武术底子，不过我觉得可能他在时装电影方面、在实战的打法方面的经验还不够。所以在拍戏的过程，我经常提醒他，你要把自己练的一些武术的套路修改一下，因为时装的武打和古装的武打是不一样的，时装的武打很讲究实在，真打。但是吴京他可能习惯了拍古装的电影，因为古装的武打主要就是摆架势啊，要摆得漂亮，在碰撞方面碰得不需要太有力量，但是时装的动作片，碰撞的力量是很讲究的。另外一个就是我的风格的戏，是特别讲究那种力度的，是要真打的。所以在一开始的时候，他还有点很不习惯，不过经过好几天跟他的纠正，纠正他武打的风格和表达方法，那么最后出来的结果还是蛮理想的。
好像拍这一场武打戏的时候，你又打到了吴京，是吗？
甄子丹：这个是“兵家常事”了，大家都有碰撞，他拿这个打我，我拿那个警棍打他，大家都有一些碰撞，没有什么。我拍戏特别是时装电影，都是真打的，所以谁打到谁其实没有什么。（笑）他可能不太习惯这种武打的方法，所以他在刚开始的时候还比较惊讶：啊，怎么你真打的？我说是啊，就是真打的啊。（笑）所以有很多的镜头我就和他说，你过来打我吧，随便你怎么打，我会很自如地都挡得住了。我主要就是要求这种效果，因为他拿的是刀嘛，所以我就要求他，你就攻过来吧，我有我的办法来挡啊，闪啊什么的，那么最后的效果还是蛮好的。
最后一个问题不知道你介不介意，我发现很多影迷都觉得你的家庭也很传奇，特别是你的母亲，又是音乐家，又是武术家，可不可以讲一下家庭对你的影响？
甄子丹：我是很注重家庭的一个人，除了工作我就回家的。我没有夜生活的，不喜欢外出，也不喜欢人太多的地方，我是个不喜欢热闹的人，因为我在现场为工作付出的精力和热情是很多的，所以我需要一些平静的生活。
可不可以给我们讲一下你的父亲母亲。甄子丹：我爸爸妈妈现在还在波士顿。当然从小我妈妈是开武馆的，我受她的影响开始练武术。后来才自己去练其他的门派，后来就拍电影了。一方面他们是很传统的，中国的家庭的思想。另外一方面，他们也很开通地让他们的孩子去寻找自己的路，这么多年他们都很支持我，也没有故意去告诉我应该做什么不应该做什么，只要我做得开心他们就开心了。
