3、造就综合型、高素质的制片人
制片人是创制动画影视片的领军人物，也可以毫不夸张地说，他是整个动画文化产业链的龙头，一部动画片在影院上映、电视播放是否获得成功，关系到整个动画产业链是否能够启动，各类衍生产品是否具有开发价值等等一系列经营活动的成功和失败，因此，制片人是具有决定性作用的关键人物。
首先，动画制片人必须具有综合的知识结构和高素质的领导才能。所谓综合型知识结构应理解为以深入了解动画艺术片创作与制作全过程的特征和规律为中心，学习并掌握较高的文学、电影、美术、音乐、摄影等各艺术门类的知识或技能，以及美学、文化学、哲学、心理学、社会学、民俗学等方面的知识和修养，总之，应该是动画片创制的内行、专家，对于其中的各种情况和问题不但了如指掌，而且自有真知灼见。
制片人的知识结构还应该包括企业管理、经营方面的知识和修养，如市场预测、文化消费心理、项目策划、影视制片管理、经济学、投资学、市场营销学以及有关政策和法规等。
所谓高素质，这里主要指动画制片人应该具有动画创制经营的艺术家和企业家的相结合的高素质。包括三方面，第一，制片人必须具有高瞻远瞩的艺术眼光和预测洞察潜在市场前景的能力。一部动画片选择什么样的题材，怎样处理和表现这一题材，如何确定艺术样式和风格等决定着作品未来的命运，成功与失败取决于制片人的决策。所以，制片人是否独具慧眼，可谓举足轻重。
其次，制片人必须具备较高的心理素质，既有决策魄力，又有敢于承担投资风险、承受艺术与经济以及社会舆论压力的心理承受力。
第三，制片人必须善于整合各种资源，并具有较强的组织领导能力。整合资源包括两个方面，一方面资金和技术设备，也就是说，制片人有途径、有办法筹集资金，并能够将先进技术和设备进行优化组合；另一方面更重要的是善于选拔、任用高水平的编剧、导演、美术设计、音乐等各部门的专业人员组成精锐团队，并以科学管理和领导艺术带领这个团队出色地完成动画精品的创作、开发和营销。
动画片的创制、投资大、人员多、周期长，因此必须整合物质和人力资源，集中优势，善于领导，依靠集体的聪明才智和兢兢业业不懈努力的精神和态度才是成功的基本保证。
4、成功的市场运作，促进良性的资金运转
市场运作是动画文化产业最终成功的关键所在。没有动画精品就没有票房，没有票房就没有后期产品的开发；没有艺术质量的成功，就不可能有真正的商业成功；没有良好的市场开拓，就不可能有良性的资金运转。解决并处理好这一系列问题是一个专门的学问，不是轻而易举的事情。中国动画在市场运作方面还没有过真正成功的经验，因此，我们必须一方面深入学习和研究美国、日本、韩国的成功经验，另一方面，潜心调查研究中国文化市场的特殊性和具体状况，从本国的实际情况出发，借鉴外国的有益经验，既要有远见，预测未来潜在市场，又要脚踏实地、一步一步地开拓眼前的现实市场，不断积累经验，汲取教训，逐步探索出适合我国国情的动画文化市场的运作模式。
第三节、动画艺术的文化价值
一、动画艺术的文化定位
社会文化形态按文化主体可划分为精英文化和大众文化；按品位高低可划分为高雅文化和通俗文化。一般认为，精英文化即高雅文化，对自然、社会、人生的探讨和揭示，追求历史的厚重感，现实的深刻性，对人的终极关怀等人文价值，在形式上要有独创性、新鲜感和个性化。大众文化即通俗文化，只是一种文化商品，以满足娱乐为第一原则，似乎并不关心思想性、历史感、人文精神之类。在形式上也只要求标准化的商品生产而非个性化的创造。
其实精英文化与大众文化并不是分隔对立的，不要以为只有精英的东西才高雅，大众的东西就一定低俗、简单。其实未必。精英文化与大众文化、高雅文化与通俗文化之间没有绝对的界限，没有不可逾越的鸿沟，双方是可以相互引导、相互转化的。应该看到大众日益提高的文化需要是推动文化产业不断创新、不断提高的动力。同时，大众文化在高雅文化的引导下也不断提升品位并且孕育着、催生着真正的高雅文化。实际上，现在高雅文化正在积极扩大自己的欣赏群体，寻觅更多的知音；通俗文化也在努力追求丰富的思想内涵和形式的创新。
文化的核心内容是价值和价值观念。一切文化产品都必须通过它的思想内容、科技含量、审美情趣、风格样式等来负载一定的价值取向，传输一定的价值观念。
动画片虽然在其本质上是一种大众文化，是文化生产工业化和商业化的产物，具有高度的标准化和消费性的特点。但是它的主要受众群体是广大青少年，也就是说它肩负着教育未成年人的社会责任，因此，必须加强动画片的思想深度、知识广度和健康的审美趣味。
鉴于上述，笔者以为，动画片的文化定位应该是以传输国家的社会主义意识形态为主导，兼顾先进的、科学的多元化、多样化、多层次的价值观念，以满足广大人民群众为主体，特别青少年的多样化，多层次的审美需要，达到雅俗共赏的文化品位。
自从动画片诞生100余年以来，人们普遍认为它只不过是一种游艺、一种娱乐、一种逗孩子的玩意儿，登不上大雅之堂。文化学家不屑一顾，文艺殿堂没有席位，理论界很少研究，更没有人从文化学的高度审视它、考察它，甚至有些国家、有许多人直到现在仍然拒斥它。然而，动画技术与艺术的发展异常迅猛，美国、日本的动画大片已轰动全球，中国和韩国的动画文化产业正方兴为艾，动画艺术的世界性影响正日益扩大和强化，尤其是对未成年人的成长影响深远。为此，对动画片的创作和生产进行文化定位具有极其重要的作用和实践的指导性意义。雅俗共赏，就是精英与大众互动，高雅与通俗交融，使动画艺术成为社会文化园地的一朵奇葩。
二、动画片的文化价值
1、动画片传播文化信息
动画片的文化价值是通过传播信息实现的。动画片作为文化载体，负载着丰富而深刻的文化内容，传播给广大观众，特别是通过电影、电视媒介，使接受者感到亲切而生动，并将其内化，从而使文化信息得以增值和扩展。动画片作为一种文化产品应该努力克服内容模式化、标准化的负面影响，努力提高文化品位，赋予人文精神，充分发挥其文化传播的社会功能。
动画片的文化选择、文化价值体系极其对观众的行为、思想、心理和情感等方面的影响都要通过对原生素材的选择和加工体现出来，它决定着动画作品文化传播的广度、深度和力度。
信息学者把信息分为三个层面：宇宙间信息、人类社会能够接受和使用的信息和大众传播的信息。又将大众传播的信息分为功能信息（逻辑信息）和非功能信息（形象、情感）。一般纪实性新闻报道、访谈、理论、学术、教育等称为讯息性文本，又称说明性文本，即功能信息；非功能信息即文艺性本文，从本质上说，动画片属非功能信息。功能信息与非功能信息不同，有如下特点：第一，功能信息的参照系是具体的、现实的或历史的，也就是客观存在的、真实的，而非功能信息的参照系则是虚构的情境；第二、功能信息给予受众的信息是确定的，即是可信、可靠、不容怀疑的，而非功能信息则是通过适当不确定性；留给受众联想、想象等创造性发挥的空间；第三，功能信息的内容追求连贯性和逻辑性，而非功能信息主要是创造艺术形象。（陈力丹《舆论学——舆论导向研究》中国广播电视出版社1999年版第173页）基于上述特点，虚构、联想、想象、创造艺术形象就是对动画片的质量要求。威尔伯·施拉姆说：“大量的实验证明，动感情的呼吁较之逻辑的呼吁更可能导致态度的改变，然而，在实际上是很少把两者分开的。亚里士多德是主张把感情的呼吁和逻辑的论据两者兼用的。”（《传播学绪论》新华出版社威尔伯·施拉姆著第228——229页）动画片的构思恰恰是形象思维和逻辑思维互动交融的产物，本应达到改变和提升观众认知、意志、道德、情感的文化心理结构，但遗憾的是，目前很多动画片的知识含量不多，思想价值肤浅、感情表达淡薄甚至虚假，因而造成传播的文化信息质量低下。
