在《观赏石鉴评标准》中，对意韵的描述为：文化内涵丰富，意境深远，形神兼备，情景交融，含蓄回味。意韵是观赏石文化最重要的表现形式。能够称为观赏石的石头，都应该是中国文化的载体，失去文化的依托，石头只是自然界最普通的生成物，亦或可以成为建筑材料，如此而已。当某些石头与中华文化，有着相互契合的特质时，就成为可供欣赏的对象。而文化的诠释，也就成了观赏石的灵魂，成为艺术价值与收藏价值的核心。
当我们将中华文化中最优美的成分，准确、贴切地和大自然赐与的精灵有机地融合为一个整体时，一种与其他艺术风格迥然不同的文化形式就呈现出来。从这种意义上来说，赏石是一种发现艺术，这也是赏石的魅力所在，而观赏石的价值，自然就蕴涵其中。
轻舟已过万重山
石子画面，底色微黄，似八大山人泼墨山水，两岸青山如黛，大江从中间穿过，江中一叶快舟前行，船上一人迎风而立，襟带飞扬。
755年，安禄山反叛。756年冬，56岁的李白参加永王李璘抗敌军队，玄宗退位，太子李亨（肃宗）即位。757年永王被杀，李白被流放夜郎，758年李白溯江而上，江中行十五月，有《上三峡》诗：“三朝上黄牛，三暮行太迟。三朝又三暮，不觉鬓成丝。”舟行缓，心愁苦，空存报国志。759年，59岁的李白流放途中至三峡巫山遇大赦，于是掉转船头，顺江而返。此时有《早发白帝城》诗：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”诗中的“白帝城”、“江陵”、“猿啼”、“轻舟”、“万重山”等写的都是“境”，而我们从全诗中却感悟出融情于“境”、心畅而舟轻的“意”。命题的“意境”此刻完整地展现在我们面前。
文字石“我”
后汉许慎《说文解字》释文：“我，施身自谓也，从戈。”北宋徐锴曰：“从戈者取戈自持也。”从这里可以看出，“我”在古代是兵器。
甲骨文“我”字，像把有锯齿的大斧，是一种武器。经过由周至秦钟鼎文、大篆、小篆等文字的变化，已经完全看不出“我”字的原貌。汉隶的变化，使中国文字由象形表义，演变到表义标音的时代，这是中国文字的分水岭。
汉唐以前，第一人称用“吾”、“予”、“余”等字来表示。汉唐以后，商周“我”这种武器早已失去原有作用，于是逐渐被假借作为第一人称“我”使用，词性由名词变作人称代词，而“我”的武器原义也早已湮没。
这枚卵石石形饱满、皮色苍古，文字如利刃深刻、遒劲有力，冥冥中似与古“我”神通，造化也。
酒器
“酒”字在甲骨文中原作“酉”字，是酒器之形，说明酒与酒器相伴而生。酒器有储酒器、盛酒器、饮酒器、温酒器、冰酒器、挹酒器等类别。中国历代主要酒器依次为：陶器、青铜器、漆器、瓷器。其他质料的酒器不占主导地位。
饮具是酒器中的大项，历代均有珍品。明代袁宏道在《觞政十三之杯杓》中评说：“古玉及古窑器上，犀、玛瑙次，近代上好瓷又次。黄白金叵罗下，螺形锐底数曲者最下。”古来酒具也是雅俗各异。
唐代诗人盛赞酒器的诗文俯拾皆是。李白的“玉碗盛来琥珀光”，王昌龄的“一片冰心在玉壶”和王翰的“葡萄美酒夜光杯”等，都是颂扬美酒佳器的千古绝响。
白居易有《问刘十九》诗：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”阴冷欲雪的夜晚，炭火上温着一壶新酿的美酒，好友对坐，其乐融融，不饮又复何如？诗情画意尽在其中。
土地爷
土地神，雅称“福德正神”，俗称“土地爷”，亦称“土地公”。土地神的出现，源于农耕社会人们对土地的崇拜。中国最早的土地神叫作“社”。汉代应劭的《风俗通义》中说：“社者，土地之主，土地广博，不可遍敬，故封土地为神而祀之，报功也。”
土地爷供奉在土地庙里，其地位虽然卑微，却责任重大，所以香火颇盛。民间供奉的土地爷，一般是银须白发，长袍幞巾，慈眉善目。土地爷出巡要拄杖而行，如此高龄的土地爷，还经常被孙大圣等诸仙呼来唤去，不免让人心生恻隐。
土地爷的生日是二月初二。这一天，全国各地都有祭祀土地神的盛大活动。“家家门口供土地，香火堂灯到天明。”这样敬业为民的土地爷，老百姓对其十分虔诚。
大肚能容天下事（弥勒佛）
佛教有过去世、现在世和未来世三世佛，分别为燃灯佛、如来佛和弥勒佛，每世为漫长的四十三亿两千万年。相传弥勒出生在古印度南天竺的大婆罗门家庭，地位非常高贵，长大后在龙华树下修炼，成就无上道果，佛祖释迦授记他将来继承佛位，成为未来佛。
我们普遍见到笑呵呵、袒胸露肚的胖和尚，是中国化的弥勒佛，俗称布袋和尚。布袋和尚确有其人，是五代后梁浙江奉化僧人契此。《宋人轶事汇编》引文说：“昔四明有僧，身矮而腹皤，尝负一布袋，人曰为布袋和尚。临终作偈云：‘弥勒真弥勒，分身百千亿。时时识世人，世人总不识。’今世遂塑其像为弥勒菩萨。”现在的奉化，就盘坐着一座硕大的弥勒佛塑像，笑呵呵地看着人间众生相。
民间认为，布袋和尚的大肚子很灵验，摸一下就可消灾免祸、笑口常开。人们喜爱大肚弥勒，更希望生活中少些计较，多些达观，正所谓：“大肚能容，容天下难容之事；开口便笑，笑天下可笑之人。”
三人行
《论语·述而》记载：“子曰：‘三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之。’”
班固《汉书》中说：“三人为众，虽难尽继，宜从尤功。”唐颜师古注引魏人孟康说：“言人三为众，虽难尽继，取其功尤高者一人继之，于名为众矣。”
后来化为成语：三人同行，必有我师；三人成众，必有一长。
寿龟
宋代陆游晚年自号龟堂，他认为龟有三义：贵、闲、寿。龟的吉祥寓意离不开这几个方面。
《礼记》中说：“麟凤龟龙，谓之四灵。”宋李昉《太平御览》说：“灵龟者，玄文五色，神灵之精也。上隆法天，下平法地。能见存亡，明吉凶。王者不偏党，尊耆老则出。”龟自古被认为是神灵，也广泛用于与天相通的占卜。殷商甲骨文即为卜辞，龟之尊贵无可比拟。
晋代任昉《述异记》说：“龟一千年生毛；寿五千岁，谓之神龟；寿万年，曰灵龟。”龟被人们视为长寿的象征物。曹操在《步出夏门行》诗中说：“神龟虽寿，犹有竟时，……烈士暮年，壮心不已。”在感叹人生的同时也借喻龟的长寿。
在赏石命题中，常将龟形与表义联在一起形成吉祥语，如神龟、寿龟等，这也是语言习惯使然。
财神送宝（金蟾）
金蟾成为道家的财神，与刘海戏金蟾的掌故分不开。刘海戏金蟾中的人物确有其人，他本名刘操，生于五代时期，50岁做到燕王刘守光之国相。性喜黄老之学。有一天，一位自称“正阳子”的道人来访，和刘操畅谈修道之法。“正阳子”一语道破玄机，刘操大彻大悟，派三脚金蟾咬去全部金银财宝，尽散他人，然后随道人赴华山修炼，道号“海蟾子”，终成正果。那个“正阳子”道人就是汉钟离，三脚金蟾也位列仙班，成为道教财神，为人们送去财富。
有些金蟾形状的奇石底座设计成荷叶形，这应该是池塘蛙鸣的寓意。作为财神的三脚金蟾，底座设计成古钱图案更为贴切。
年年有余（鱼）
崇鱼文化起于渔猎文明，原因有三：一是鱼子繁多，寓意繁殖力强；二是鱼为当时重要食物来源，是生存的保障；三是鱼为祭祀通灵的瑞祥之物。
古代鱼文化中的鱼，主要指鲤鱼。明李时珍《本草纲目》中说：“鲤为诸鱼之长，形状可爱，能神变，常飞跃江湖。”宋李昉《太平广记》中说：“龙门山，……每岁季春，有黄鲤鱼，自海及渚川，争来赴之。一岁之中，登龙门者，不过七十二。……及化为龙矣。”李白也有诗：“黄河三尺鲤，本在孟津居。点额不成龙，归来伴凡鱼。”鲤鱼跃龙门的传说，表达了人们望子成龙的期盼和事业有成的希冀，也成为后来励志的典故。
民间将鱼作为吉祥物，多是从谐音而来。鱼的题材在观赏石的形状中非常丰富，石友们常常用底托来配合奇石，形成吉祥寓意。比如雕刻上牡丹花，寓意“富贵有余”；雕刻上莲花，寓意“连年有余”；雕刻上爆竹，寓意“年年有余”。后来演变成凡遇到鱼的形象，大都命题为“年年有余”，常年富余吉祥，约定俗成，也很贴切。
恩爱和美（鸳鸯）
鸳鸯向来作为爱情忠贞不渝、夫妻和谐美好的象征。古代把鸳鸯称为匹鸟。西晋崔豹《古今注》说：“鸳鸯，水鸟，凫类。雌雄未曾相离，人得其一，则一者相思死，故谓之匹鸟。”据说，鸳鸯形影不离，雄左雌右，飞则共振翅，游则同戏水，栖则连翼交颈而眠，如若丧偶，后者终身不匹。所以鸳鸯被称为爱情的吉祥物。如果有幸珍藏一对形神兼备的鸳鸯奇石，也是一件甜美的事。
吉事有祥（羊）
春秋齐人《考工记》说：“羊，祥也、善也。”汉许慎《说文解字》也说：“羊，祥也。”古代未有“祥”字以前，“羊”就是“祥”。许慎还称：“美，甘也，从羊从大。”肥大之羊为美。由此看出，吉祥、善良、美好都是羊的象征。随着时间的推移，吉祥成为羊的主要表义，而吉事有祥更加上口，成为人们常用的吉语。
古代“羊”也通“阳”。《史记·孔子世家》说：“眼如望羊（阳）。”《易经》有“泰”卦：“泰，小往大来，吉亨。”冬至是“一阳生”，岁末是“二阳生”，正月为泰卦，三阳生于下。冬去春来，阴消阳长，有吉亨之象。所以有“三阳开泰”或“三阳交泰”的吉祥话。观赏石如有三只羊的画面或组合，用这个吉祥话命题就比较贴切。
喜事临门（喜鹊）
喜鹊是传统的吉祥鸟。《易·统卦》称：“鹊者阳鸟，先物而动，先事而应。”鹊不喜阴湿，天晴则鸣叫，所以被称为阳鸟，也叫乾鹊。天晴人们愿意走动，古时交通不便，有客人来访也是一大喜事，与喜鹊鸣叫联系在一起，喜鹊就有了报喜鸟的美称。西汉《西京杂记》引陆贾的话：“乾鹊噪而行人至，蜘蛛集而百事喜。”五代王仁裕《天宝遗事·灵鹊报喜》说：“时人之家，闻鹊声，皆曰喜兆，故谓灵鹊报喜。”《风俗通》说：“织女七夕当渡河，使鹊为桥。”鹊桥成了牛郎织女喜相逢的媒介。
以喜鹊和其他图形搭配形成的图案，产生的吉祥话很多。如“喜在眼前”（喜鹊古钱），“喜上眉梢”（喜鹊梅枝），“双喜临门”（两只喜鹊），“欢天喜地”（獾鹊共处）等，都是赏石命题活动中喜闻乐见的题材。
大人虎变（虎）
老虎向来被称为“百兽之王”。汉许慎《说文解字》说：“虎，山兽之君也。”虎啸风生，山林震动，避邪自不待言。如此威猛的老虎，必定大有来头。纬书《春秋运斗枢》说“枢星散而为虎”，果然是星宿降凡。《易经》革卦说：“大人虎变，其文炳也。”孔子《易传》释说：“损益前王，创制立法，有文章之美，焕然可观，有似虎变，其文彪炳。”成大事者，犹如虎斑纹理，行止屈伸高深莫测。“大人虎变”亦作“大贤虎变”，指由落魄而显达。唐李白《梁甫吟》诗：“大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。”“大人虎变”更使老虎平添一层神秘色彩，后来演化为吉祥图案和吉祥话，为人们喜闻乐见。
红河魂（大组合架）
在这七彩流光的美石世界，来宾如同淡扫娥眉的西子，带着一声轻叹，款款而来；
来宾也仿佛水墨丹青，渲染弥漫，一派清光；
来宾又宛若雨前狮峰，青碧欲滴，丝缕绵香；
来宾更有似甲骨青铜，寿斑点点，苍穆古拙。
来宾是朦胧而悠长的梦……
大漠落英（大组合架）
远古的火山，喷发出璀璨的烟花。散落的珍宝，铺满戈壁黄沙。
时光掠过盛唐的大漠：“君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天。轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。”（岑参诗句）
强悍的狂沙，雕琢成铮铮铁骨。冰冷的雪水，镀出金色风华。千锤百炼的落英，走过多少春秋冬夏，才铸就清赏的奇葩。
长白精灵（大组合架）
松花石形成于距今约8亿年前的新元古代，岩性为含硅微晶灰岩，生成环境是浅海相沉积。从辽宁省本溪市到吉林省两江镇，形成数百千米沉积带。其中以通化大安、白山库仓沟、江源大阳岔等地沉积层较厚，性质稳定，质地为优。
松花石以绿色为主，颜色越深，质地越佳，绿色泛蓝更为上品。松花石还有黄色和紫色等多种颜色，色彩绚丽美不胜收。松花石有美妙的刷丝纹，诡异飘逸，变化无穷。目前已发现近百个品种，可谓洋洋大观。
清康熙帝南书房侍读陈元龙写道：“松花石砚，温润如玉，碧绿无瑕，质坚而细，色嫩而纯，滑不拒墨，涩不滞笔，能使松烟浮艳，毫影增辉，古人所称砚之神妙无不兼备，洵足超轶千古。”
松花石砚是中国众多名砚中之翘楚，松花石又是文房石中，唯独可以形神兼备再现秀丽山川的奇石，加之娇艳的色彩，温润的质地，柔和的光泽，高贵的血统，无不向人展示着大清国宝的风采。
东西两神女，普天话吉祥
石中身影幻如仙人，如圣母、似观音，普渡众生降临吉祥。
童女玛丽亚因圣灵怀孕生下耶稣，她和约瑟结婚又生下四男两女，她以博大的慈爱养育了耶稣和孩子们，并把这种慈爱撒向世间。
佛教的净土世界有三个：东方净琉璃净土世界，教主是如来佛；兜率天净土世界，教主是弥勒佛；西方极乐世界，教主是阿弥陀佛。阿弥陀佛有两个助手，左胁侍是观世音菩萨，右胁侍是大势至菩萨，合称西方三圣。
画面上若隐若现的形影，飘逸优雅的身姿，变幻莫测的佛光，已臻至化境界，令人陡升敬畏之情。宋司马光有“神韵自孤秀”的诗句，所谓“事外远致”，此石亦不远矣。
神采
蛇昂首而立。
A：蛇（常态）。B：昂首（形态）。C：警觉（状态）。D：神采（神态）。表现内涵的神韵：精神抖擞，中气饱满，神传意致，是递进思维的体现。顾恺之称画眼为点睛之笔，画人不点睛，点睛即活，画龙亦不点睛，点睛腾空而去，为传神之笔。对神韵的感悟也是超然的飞跃。
月柔风清入梦来
月光洒满青草池塘，微风徐来，万籁寂静，水鸟有个好梦。
看着这个命题，想起朱自清的散文《荷塘月色》：“月光如流水般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。”
翠微松风万壑来
满目青翠，沟壑纵横，风起青萍之末，松涛不绝于耳。
唐李白赞山色：“苍苍横翠微”，“为我一挥手，如听万壑松。”宋人王禹偁诗：“万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。”南宋范成大有“断取松风万壑来”句。
景观是无声的诗，立体的画。明文震亨在《长物志》中说：“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里。”将自然浓缩于赏石中，是一种感情的寄托和意韵的追求。宋郭熙在《林泉高致》中将景观分近景、中景、远景。远景有平远、高远、深远之分，更能体现山川悠远的意境。
桃花源里梦酣然
一人醉卧石边，一坛一碗尽翻倒而酒尽。
陶渊明（365～427），东晋人，时人称五柳先生，两次为官复而出世。三次婚姻，生五子皆不争气。一生嗜酒却穷得常常买不起酒，住在破烂的农舍里，穿着补丁摞补丁的衣服，吃了上顿没下顿，可是他却很快乐。每日务农，归来常与朋友相聚，饮酒赋诗，醉了就卧石而眠。清袁枚有《过柴桑乱峰中，蹑梯而上观陶公醉石》诗：“先生容易醉，偶尔石上眠。谁知一拳石，艳传千百年。”《桃花源记》是他的理想境界，他在那个美妙的仙境酣睡了1500多年，好久好甜。时人评论陶渊明有“入世极深而出世甚远”的境界。
尘虑一时净，清风两腋生（茶）
石案瓦壶，山野清流，三五好友把盏品茗，忘却尘世思虑，只觉得每个毛孔都那么舒坦。唐卢仝《七碗茶歌》：“七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。”
茶文化与石文化同样古老，与人们的关系更为密切。苏轼有“青烟白菜炒米饭，瓦壶天水菊花茶”的诗句。乾隆禅位时，老臣有谏“国不可一日无君”，高宗戏曰“君不可一日无茶”。饮茶讲究“茶境”，元宋方壶有《双调·水仙子·隐者》曲：“烹七碗茶，靠半亩松，都强如相府王宫。”元卢挚有《沉醉东风·闲居》曲：“闷来时石鼎烹茶，无事无非快活煞，锁住了心猿意马。”元隐士孙道明的书斋铭：“且吃茶处。”是非纷繁搁置去，且存香茶甘味来。
唐赵州从谂禅师偈语：“吃茶去。”佛家认为茶有三德：一、提神醒脑，二、贯通上下，三、专注一境。中和恬淡的处世艺术，常可在茶中回味无穷。明林有麟说：“石尤近于禅。”石与茶在意境中融会贯通。
风月留酣饮，山河尽浩歌（酒）
人类最早的酒器，就是这些陶制的坛坛罐罐。里面珍藏着陈酿的琼浆，密造的玉液，神仙也难抵挡它的诱惑。
曹操的古乐府诗《短歌行》开篇即说：“对酒当歌，人生几何？……何以解忧？唯有杜康。”生命的体认与美酒成为不可分割的共体。1800年来，曹操的酒歌几成绝唱。而杜康，这个传说中的始造酒者，也成了酒的代称。
王羲之《兰亭集序》说：“永和九年（353），……会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。……引以为流觞曲水，列坐其次。”禊日祭礼，饮酒赋诗，诞生了书圣的天下第一行书，也使“曲水流觞”成为文人春日里的诗酒盛会，绵延至今。
宋李昉等编撰的《太平御览》引《春秋说题辞》讲：“为酒以扶老，为酒以序尊卑。”说明古代以酒养老、敬老。祭祀饮酒时，由年龄最尊者酹酒，故称长者为“祭酒”。由此，某些政府部门首长也称“祭酒”。唐宋以后，只有国子监（大学）首长，还保留了“祭酒”的名称。晚清发现甲骨第一人王懿荣，三为国子监祭酒，庚子殉国时仍任此职。
苏轼称酒为“钓诗钩”。他的《和陶渊明饮酒诗》说：“俯仰各有态，得酒诗自成。”杜甫在《饮中八仙歌》中说：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。”历来被认为是传神之笔。李清照曾携伙伴乘舟春游大明湖，饮酒赋诗：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”酒酣迷路，也够痴醉得可以。
清人唐晏有诗道：“酒为翰墨胆，力可夺三军。”李白就有大手笔：“刬却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”可称豪饮之最。而那陆游更是异想天开：“世言九州外，复有大九州。此言果不虚，仅可容吾愁。许愁亦当有许酒，吾酒酿尽银河流。”诗思之夸张，堪为诗酒文学之冠。
打开这尘封的酒坛，如同开启梦幻的魔法罐，汩汩流淌着的是醇厚的琼浆玉液，也是美妙的锦绣文章。
“千人石”和“顽石点头”
一块平展宽阔的石头上，有凸起高台，台上高僧盘坐，如讲经布道。友人看到说，此石极似虎丘“千人石”。
虎丘坐落在苏州城西北，素有吴中第一名胜之誉。在虎丘中心有一块平坦大石名“千人石”，又称“千人坐”。石壁刻有唐代李白族叔李阳冰所书“生公讲台”和明代胡缵宗所书“千人坐”题字。相传晋代高僧竺道生在此讲道说法，石上列坐千人。
竺道生的师父是晋代高僧鸠摩罗什。罗什到长安讲经说法，弟子八百，徒众三千。罗什从401年到长安，至413年圆寂，12年间译经甚巨，质量颇高，成为后来各宗传法的主要依据之一。罗什对自己的译经水平也很有自信，大限将至时，他对众人说：“假如我所传的经典没有错误，在我焚身后，不要让我的舌头烧坏烂掉。”果然在罗什圆寂焚身后，火灭身碎，唯有舌头完好，“三寸不烂之舌”即成佛典。
竺道生是罗什的高徒，因创“一阐提人有佛性”说为旧学不容，被逐出京城（建业）。于428～430年在虎丘讲经论道，“生公说法，顽石点头”也成佛典。至今千人石旁水池中仍存“觉石”，乃点头石遗迹。430～434年竺道生赴庐山讲学，并在此圆寂。他的学说被当时著名的山水诗人谢灵运推崇，后来他的学说被普遍认同，称为“孤明先发”。竺道生的“顿悟说”对后世禅宗影响尤深。宋杨备有《千人坐》诗：“海上名山即虎丘，生公遗迹至今留。当年说法千人坐，曾见岩边石点头。”
莫高窟释缘
1989年初冬，余赴闽学术考察，继乘车至漳州探宝，坐人力三轮车找寻住处。途中问及石头，车夫有友藏石兼售。于是直奔其友处，辗转数户得石三枚，此即其一。问其名，答曰：华安丽石（当时尚未有九龙璧和华安玉之名），产于北溪鲤鱼滩。该石顶、底黝黑，中间淡绿，有黄白凹洞如石窟状，水洗度极佳。
《山海经》记载“舜逐三苗于三危”。敦煌三危山在华夏文明的早期就享有盛名。366年，云游僧乐僔行至三危山，眼前突然金光灿烂、万佛列坐。他觉悟神佛显圣，于是在三危山对面的鸣沙山开凿了第一个石窟，因洞窟凿在沙漠中最高处，故名莫高窟。自此至元代1000多年间，凿窟塑佛从未间断。端详此石，有如洞窟灵现，佛缘乎，石缘乎，皆是也。
文房清玩
文房即书房，这个概念始于南唐后主李煜（937～978）。后主收藏甚丰，所藏书画均钤以“建业文房之印”。唐杜牧：“彤弓随武库，金印逐文房。”诗句中的“文房”，是指国家典掌文翰的机构，尚不是后世“书房”的泛称。宋李之彦在其《砚谱》中说：“李后主留意笔札，所用澄心堂纸，李延珪墨、龙尾石砚，三者为天下之冠。”后主应是“文房三宝”的始倡者。南唐灭亡11年后的雍熙三年（986），北宋翰林院学士苏易简著《文房四谱》五卷，遂有了“文房四宝”的称誉。“文房四谱”并不等同“文房四宝”，文房用具中的精粹才能称为“宝”，这也应是理念上的甄别。
书案之上，一支精良毛笔必不可少。司马迁《史记》中记述：“蒙将军拔中山之毫，始皇封之管城，世遂有名。”公元前223年，秦将蒙恬南下伐楚，途径中山（今宣城），以山兔毛制笔，秦始皇封中山为管城。于是有了“蒙恬造笔”的传说，“管城”也成了毛笔的别称。
书圣王羲之在《笔经》中说：“世传张芝（汉）钟繇（魏）用鼠须笔，余未之信，鼠须甚难得。”王羲之《兰亭集序》就是以鼠须笔，丝帛纸书写，传诵千古。南唐时，后主李煜及其妻弟皆用宣州诸葛氏笔，每支酬价十金，甲于当时。明屠隆《考盘余事》提出佳笔需“尖、齐、圆、健”，成为笔之四德。
南唐李延珪父子从易州迁来歙州，选用黄山优质古松烧烟，配以生漆、珍珠、麝香、犀角等12种原料，制成佳墨，名满天下。宋苏东坡有诗赞：“老松烧尽结轻花，妙法从来北李家。翠色泛光何所以，墙东真发堕寒鸦。”宋宣和年间，已有“黄金易得，李墨难求”的说法。宋徽宗曾藏有南唐遗物“翰林风月”墨。清代，该墨被乾隆珍藏在宁寿宫，现藏于台北故宫博物院。
蔡伦为东汉宦官，后来受到陷害，饮药而亡。相传其弟子孔丹在皖南以造纸为业，希望造出好纸为师父画像修谱。后来终于用檀树皮造成佳纸，称为“孔丹笺”，因纸出于宣州，成为后世宣纸。
南唐时徽州地区所产宣纸，薄如卵膜，坚洁如玉，细腻光滑。后主李煜以宫中澄心堂贮藏宣纸，称“澄心堂纸”，后世视为珍品。
宋代苏易简在《砚谱·叙事》中说：“昔黄帝得玉一纽，治为墨海焉。”黄帝时代距今5500余年，这大概是最早关于砚的记载。
宋唐洵《砚录》记载：“青州之西四十里有黑山，山之南盘折而上五百余步，及有洞穴。其中乃有红黄而其纹如丝者，相传曰红丝石。”黑山红丝石至宋末已掘尽告罄。近世于山东临朐冶原镇老崖崮村又发现红丝石新矿脉。
柳公权所说绛州，为今山西新绛县。宋人张洎《贾氏谈录》说：“绛县人善制澄泥，缝绢袋至汾水中，逾年而取之，陶又为砚，水不涸。”这就是烧制的澄泥砚。
端砚石产于广东肇庆东郊羚羊峡斧柯山端溪一带。端石老坑自洞口下行150余米，洞底低于西江河床，出石最佳。清嘉庆九年（1804），已届81岁高龄的纪晓岚，不远千里来到端溪，跟着砚工下到老坑深处，拾得两块石头后被拽出。纪晓岚了却平生大愿，几个月后欣然逝去。端石魅力以至如此。
歙砚因产在古歙州而得名。其优质砚材出自龙尾山，又称龙尾石砚。龙尾山在今江西婺源县溪头乡（古万安乡）境内，砚山村群山环绕，芙蓉溪穿村而过，道路艰难。黄庭坚曾于50岁时徒步涉险，有《砚山行》长诗流传于世。
临洮位于洮砚石产地北邻。洮砚石产自甘肃省甘南藏族自治州卓尼县洮砚乡石门峡喇嘛崖。洮砚石色之美、石质之优、发墨之匀不让端溪宋坑之岩；且地处偏远、水深山险、采石艰辛、传世稀少，得之为无价之宝。
“文房四宝”只是“文房清玩”中的一小部分。清玩，指清雅赏玩之物。文房清玩，包括书房中一切可供陈设、欣赏的物品。印章是文房清玩的大项。玺印向为执信之物，先秦即有应用。自元明以来，发现叶蜡石，中国的印章艺术有了质的飞跃。青田、寿山、昌化、巴林为中国四大印石，并入选中国六大国石。
笔格，又称笔架、笔山。书画行文，作为思绪顿缓而暂时搁笔之用。只要形制适用，任何材料皆可入选。
镇纸，用来镇压纸张或书籍的文具。根据功能，镇压纸张的称为文镇，镇压书页的称为纸镇。一般文镇较纸镇略重，有时也可通用。长方形的文镇也可兼作界尺，通常唤作镇尺。用材与笔格相仿。
文房水具分为水盂、水注、水滴三类。水盂又分为水丞、笔池、笔觇等种。注水器具多以陶瓷为主。
灯台有油灯、蜡台之分。用于秉烛夜读，平添古趣。
手捻又称手籽、把件等，犹如念珠功能，动静相融，思绪流淌。
大体上讲，文房清玩起于南唐，经历两宋的兴盛，臻至明清而绚烂辉煌。清雅是中国古代先民推崇的高尚境界。文房清玩不仅是具有艺术价值的历史文物，更是中华民族独特气韵的化身、精神的体现，是世界文化艺术的珍宝。
财（材）
中国古玩行中，“材”是路份很高的玩物。“材”谐音“财”，寓意财源广进。古时逢年过节，人们定制小金材（财），送给长辈和亲友，祝愿家庭来年富足。
这枚天峨石“财”（材），色美形正，大小适中，为早期天峨石罕见珍品，是颇具神韵的祥瑞尤物。
苍古大朴是草堂
景观美石有自然景观和人文景观的区别。自然景观以灵动的山水树石为翘楚，蕴涵着深邃幽谧的意境；人文景观则首推苍古大朴的“草堂”，传承着士子的人格与素养。
“草堂”是古代文人隐居的栖所，是高士寂寥的依托，是寒士精神的圣殿，是士子千古文章的竹青，是中国典雅文化的传承。
东晋陶靖节辞官归隐，居老宅“柴桑草堂”，闲诵《归去来辞》：“悟以往之不谏，知来者之可追。”盛唐杜子美避“安史之乱”，寄宿“成都草堂”，悲吟《茅屋为秋风所破歌》：“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽开颜。”晚唐白乐天被贬江州，兴建“庐山草堂”，感录《琵琶行》：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”北宋苏子瞻谪黄州，筑茅舍“雪堂”，挥笔《赤壁赋》：“大江东去浪淘尽，千古风流人物。”晚明徐青藤潦倒绍兴，醉卧“青藤草堂”，书画残菊败荷、茅舍人物，配文：“几间东倒西歪屋，一个南腔北调人。”清中郑板桥弃官还乡，栖身“扬州草堂”，怪书《题竹石》：“老骨苍寒起厚坤，巍然直拟泰山尊。”这些千古辞章，透出士子内心的旷达和苍凉，与苍古大朴的“草堂”，共同诠释着人世间的博雅境界与飘逸风骨。
滥觞于魏晋南北朝的山水文化，是中国独特美学思想的渊源与载体。其中的山水绘画，是中国独特美学思想的重要组成部分。山水绘画总是将自然景观与人物、茅舍融为一体，且多有在画名中体现出来，这正是中国文人画的特色，也显示出“草堂”在山水画中的地位。
这枚松花石“草堂”，有着老坑纯正的血统、温润的质地，皮壳苍古、包浆浓郁。“草堂”石形饱满、排列参差有序、错落别致、出神入化。石基朴素凝重、斑驳古旧，与“草堂”上下融为一体、野趣盎然、气韵生动、相得益彰，更显示出远逝的岁月、深刻的印痕和大自然的造化之功。
面石如晤古人，如展乡野弥远，如聆天籁之音。
