西北大学秦剧团成员有须生弓矢石和旦角、汉语言教授杨春霖等。杨春霖、王杨的《镇台念书》，就出弓矢石之手。1949年弓矢石任教西安高中时，又排了《河伯娶妇》和《鱼腹山》，并自演李自成。
赵氏父女
赵振华自幼随父在家乡长安斗门镇操坊村务农，九岁进党跛子的戏班学艺。1937年在宝鸡自组正化社，后加入三意社，某部队剧团将赵振华与晋福长、张镜堂等以明聘暗拉差的手法弄走，生死不明。
女儿赵晓岚开始学艺，进了三意社。她演出的第一个戏是《别窑》，九岁的小孩子坐不到板凳上，戏却演得有情致。父亲回来了，遇上三意社散伙，好多人去猛进剧团搭班，有的在骡马市卖西瓜、修理自行车。不久，赵振华得了一种口吐血脓的怪病，在光明旅社租得一间小屋等死。在苦境里，女儿只有仿照戏中烈女自卖本身为父治病了，这年她刚刚十三岁。
赵振华死里逃生，他的《辕门斩子》等，演得真切感人。一出《红娘子》红了赵晓岚，主演了《白毛女》、《洪湖赤卫队》等现代戏。文革中，赵振华看见牛棚里的人大部分都出去了，只剩下他和项宗沛两人，就以自己的生命反抗了那个年代。赵晓岚到南门外一家纸绳厂做了十年工，后到延安民众剧团排导了《铡美案》、《游龟山》，在平凉、潼关的古戏楼上，人们又看到了赵晓岚的身影。
戏外戏
崔惠芳，1938年出生于西安东关龙渠堡，给人拉长工的父亲因劳累过度吐血而亡，母亲改嫁后，继父也因逼债上吊。惠芳年仅七八岁就给一家纱厂倒线，又给酱园摘辣子。惠芳进艺声社学艺，随社到了高陵、乾县，演出了《大家喜欢》等现代戏。在上京汇报演出《三滴血》中扮演甄氏，受到周总理的称赞。
李爱琴的祖父是唱皮影戏的，1939年她出生在西安西关解家巷一个破庙里。小姨常背着两三岁的她去看戏，五六岁时便能唱堂会。后来遇见了李正敏、董化清两位前辈，李爱琴先后演出了《探窑》、《三娘教子》、《五典坡》等几个折子戏。那时她每次演出回来能带一袋面。1954年加入陕西省军区五一剧团，她戏路宽，既能唱旦角，也能演生角，出演了《张羽煮海》中的张羽，场面火爆。市民们说，李爱琴把西安市的水都煮干了。1959年她到北京以及沪、粤、鄂、滇、川等省市巡回演出，先后得到盖叫天、红线女、陈伯华等名家的指教。小时候她和任哲中老师同台演过戏，那时她演旦角，没想到后来跟老师演同一个角色“周仁”，一演就是几十年，超过三千场，被誉为“第七代活周仁”。
杨凤兰十一岁考进西北戏曲研究院训练班，师从李正敏学戏，手把手的给她排了《铡美案》、《五典坡》、《窦娥冤》。1964年她发现肿癌，1970年再次恶化，手术后进行钴六十放射治疗。她撑着虚弱的身体，从未间断过训练。终于在1978年，她奇迹般地恢复了嗓音，却得了甲状腺癌，又横遭车祸。1988年，杨凤兰萌生了将《五典坡》拍成电视戏曲艺术片的念头，筹得部分资金，拍成了一部失败之作。这又从零开始，丈夫谭兴国出任导演，片名定为《王宝钏》。后期制作时，谭兴国到了肝癌晚期。百日之祭，她把《王宝钏》供奉在丈夫亡灵前。电视艺术片《王宝钏》在中央电视台播出，获“飞天奖”。
畅玉芳在《罗汉钱》中扮演艾艾，这出戏连演了一百多场。在《狸猫换太子》中扮刘妃，在《状元媒》中扮柴郡主，具有各自的强烈个性。婚后她生了一个女儿，婚姻不幸，她吐血住进医院。有一年冬天没有棉衣，赵晓岚得知给了八块钱，买得一条绒裤。不久病逝，年仅二十三岁。
四大名旦
陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆联合主办了中国秦腔名旦争霸赛，评选出了秦腔“四大名旦”。
李梅，当家花旦，文武双全。她的唱腔委婉抒情，嗓音甜美动听。喷火、走圆场是她的绝活。她26岁捧得梅花奖，28岁拿到文华表演奖，35岁又获得了白玉兰奖。成名作为《西湖遗恨》中的《鬼怨·杀生》。
李娟，主工刀马旦和正旦。她嗓音高亢嘹亮，唱功颇佳，擅演《盗草》、《杨七娘》、《杀嫂》、《屠夫状元》等。因其对秦腔、眉户、碗碗腔的特色都能表现得十分鲜明，人称“三门抱”。
齐爱云，主工青衣兼刀马旦，以表演见长。她12岁就开始学唱秦腔，主演的新编古装戏《郑瑛娇》、传统戏《杨门女将》等大型剧目深得好评。
柳萍，做功和武戏极有特色。她说：“我们去新疆演出时，有个在新疆工作了20多年的陕西老乡，一见我们就放声大哭了出来，他说听到这么好的戏让他想起了自己的家乡。”
话剧、舞剧及歌剧也吼秦腔
北京人艺导演林兆华给陈忠实打电话，告诉他话剧《白鹿原》再次在京公演，包括濮存昕、郭达、宋丹丹等在内的主创人员都已集中排练，学说陕西方言。陕西华阴老腔此次在《白鹿原》中的演出将保持原班人马，原汁原味。陈忠实说，聊天下棋吼秦腔，五谷杂粮最养人。
相继在北京保利剧院、西安人民剧院和北京大学讲堂公演的现代舞剧《白鹿原》中，也别具一格吼了几声秦腔。
歌剧《秦始皇》的作曲谭盾，从博物馆找到了秦代音乐史料，发现是拍着胸脯、拍着腿唱的“呜呼呜呼”，充满与土地的感情。他设想“秦国爱乐乐团”将有120人的合唱团和14个鼓手，用石头、瓦的来传达大地之声。并设计了一个京剧环节，到了高潮时段则突然讲起了英文。
这天，主演《人鱼小姐》的韩国演员张瑞希出现在人民大会堂，为清装电视剧《庚子风云》造势。张瑞希扮演一位秦腔艺人，得学唱秦腔。
古老与现代
在秦腔这棵古树上，如今开出了最现代的艺术之花。
陕西出产的艺术大腕张艺谋和赵季平，受秦腔恩泽颇深。在他们的电影作品有一种秦腔的味道，充满秦人的精气神。《红高粱》颠轿的场面激然血性，“妹妹你大胆的往前走”风靡一时。《秋菊打官司》中，一些地方直接采用秦腔。在《英雄》里，秦兵则高呼“风，风，大风！”如果没有秦腔，老谋子会失色不少。歌手郑钧签约百代唱片后的首张专辑杀青，请赵季平和秦腔专家作指导，《爱不当》的单曲以秦腔的花脸唱法先声夺人，配器也加入秦腔打击乐的元素，秦腔竟成了时尚。
中国戏曲是以歌舞演故事的，在表现形式上由音乐唱腔和行动作派两大元素组成。清末民初出现了“时装戏”，也称“文明戏”，之后有了现代戏。建国初在秦腔音乐上作了一些改革，有人就喊“京不京，秦不秦”。排样板戏用了洋乐器，有人说：“中不中，西不西”。到了现阶段却举步维艰，有人说是形式出了问题。
上海淮剧团的“都市新淮剧”《金龙与蜉蝣》或《西楚霸王》，也没有追“豪华包装”之风，以一种自然的由内而外的“都市感”和“现代性”取胜，自然是中国戏剧的一种自我保护方略。
2002年5月的一个夜晚，在西安一家秦腔茶社里，美国音乐家罗斯威尔听到了他向往已久的秦腔。罗斯威尔对中国传统艺术非常着迷，在北京结识了音乐家刘索拉，便专程来到西安。在观赏了李小锋表演的秦腔经典曲目《打柴劝弟》、《周仁回府》后，罗斯威尔冲上舞台，用长号伴奏，合作了一出爵士版秦腔。
梅派第二代传人梅葆玖，携爱徒胡文阁来到古城，“叫板秦腔四大名旦”。在易俗社，他们对秦腔四大名旦李梅等过招，一个眼神，一个身段，都作了一丝不苟的示范。
年末，西安好大雪，传来交响诗画《梦回长安》上演消息，还有青春版秦腔《杨贵妃》，可喜可贺。秦腔在探索全球化、时尚化，在青春，也就不会老去。
秦腔，说不尽的秦腔。从远古走来，在现代城市和新农村依然年轻有为，生生不息。有秦岭在，有八百里秦川在，有秦人在，秦腔这个古老的剧种就会如同渭水东去，一路吼声。
《终南》2008年连载
