——以《独立》诗丛第15卷为例
在汉族诗歌占据主流地位的当代诗坛，少数民族诗歌一直以“他者”的形象出现，但细究其内部构成与外在形态，少数民族现代诗又有着汉族诗歌所难以呈现的艺术特点，这与诗人们长久以来濡染的文化习俗和居住的地理环境密切相关。2009年12月，由著名诗人发星主编的大型民刊《独立》推出第15卷，该刊辑录了活跃于当下诗坛的数十位包括藏族、彝族、回族和台湾原住民族等在内的少数民族诗人新作，因其鲜明的民族性和地域性特征，在诗歌界引起了强烈反响，被誉为“向中国诗坛发出来自边缘黑色群山的力量”。本文试以《独立》诗丛第15卷为例，探析少数民族现代诗的艺术特质。
一、诗歌意象的自然特征
少数民族诗人们普遍出生于边缘地界，多居住在深林峡谷、大漠戈壁或草原绿海，他们与自然为伍，在自然的怀抱中寻求生存的基点，寻找生活的乐趣，自然成了诗歌表现的最宏大主题。在写作中，多选择生活中常见的自然物象作为舒展审美想象的客体，将涌动的思潮、奔流的情感寄托在与本民族生产生活息息相关的物象上，形成了最核心的诗歌意象。如藏族诗歌中的雪山、庙宇和草原，彝族诗歌中的山鹰与火把，回族诗歌中的清真寺和新月等。通过对这些诗歌意象的准确解读，可以深度触摸诗人们丰富的内心世界。回族单永珍的组诗《河西 河西》，以疏密相间的线条勾勒出大漠戈壁苍凉旷远的气势，无论是极目远眺长城垛口，遥想烽火狼烟，还是凝视飞天壁画，追寻远古文明，都可触碰到历史的鼻息。在他笔下，民间的蓬勃精神，边地的洪荒岁月，一草一木皆含情，万物生灵通人性的极致性书写，展现了一个远离汉文化冲撞而处于边缘地带，却又有着丰盛自足的审美空间的西域。同样写西域，马占祥却力求挣脱宏大叙事的规约，将目光投向日常生活情态中的生存图景，其诗歌更多侧重于表现边远小城密实的生活细节，在贩夫走卒、引车卖浆者平凡的劳作中，凸显西部人对生命的渴望和热爱。
彝族发星的长诗《大凉山人文志》，以独具只眼的描写，为大凉山的人文景象作传，仅寥寥数笔，就精微、准确地将所写对象刻画得形象可感。他写乡土物象：“情人的眼泪浸泡一个旷古的传说/秋色的水液中打捞夏天那只落在湖底的黑鞋”（《马湖茶》），写民俗风情：“心灵中奔突的神鸟/需要在山林上空自由地狂飞”（《赛歌节》），“雨使山裙上枯干的图案响出溪水/进而花骨被唤醒/在静夜里撑出裙之鲜嫩”（《山裙》），写大凉山的民族与远古文化：“唯一存世的远古母系部落遗血/男人在这里只是播种之具与忠实的仆人”（《摩梭族人》），“揭开鬼域的面纱/那里有一根巨大的男阳/驱赶着南诏国的佛徒们”（《博什瓦黑（鬼地）岩画》）。刻工精准，笔力雄健，以奇妙的比喻和想象将大凉山的风物、风俗、风情解析备至，让人透过表象直视其内在核心。
土族阿霞的《青海组诗》，以悲情的笔触解析隐忍的宗教意识，发掘以陶为代表的源远流长的民间文化，在实地探访摇曳多姿的民族风情和悲怆历史过程中，将边地的苦难与温情，传奇与史诗密切结合，让青海俊秀的山川、厚重的文化走进读者的心中。普米族戈戎玭措的长诗《赭色高原：一种秋天对于灵魂的延续》，以饱满的情感，绚烂的语言，奇崛的比喻，将普米族与天抗争的奋然，生生不息的锐气，灵魂不灭的超脱，通过一个秋天的视野透视出来，在对生灵进行的神性书写中，让人触摸到这个民族在高原腹地的静谧生活和丰富的灵魂世界。此外，藏族桑丹的《天堂之河》和《沉寂之潮》，以女性诗人特有的细腻感觉，在对河流的默然静视中，感悟着身体与自然的对应关系，由身体滋生的想象，敏感、真实，深具穿透力。同是藏族的王小忠，在季节的变迁中感受岁月的轮回，其诗歌更多通过描画日常化的生活场景，表现内心的淡然与恬静，超拔之心境跃然纸上。
二、诗歌精神的大地品质
少数民族诗人们先天艰难的生存环境和靠天吃饭、土里刨食的顽强求生状态，决定了他们在心理意识的深层与土地之间有着牵扯不断的血脉关系，对土地有一种与生俱来的敬畏心理。这份血缘性质的依恋，使得无论是固守家园的深情吟唱者，还是辗转他乡怅惋歌哭的游子，对土地的倾诉已成为诗歌创作的永恒母题。在梳理故土情思和追忆逝水年华中，家园意象被层层浓缩为一个具象化的小山村，又分级扩大到与本民族文化特性相关的区域，反映出民族诗人们深厚的根性品质。刘雨峰的《抚摸故乡的苦荞》选择苦荞为叙述的视点，因为“苦荞”牵系着一个家庭，甚至一个村庄生存的全部希望，在寒来暑往的季节轮回中，日子因为有它而简单、纯粹。那微微的枯涩一旦浸入童年的脉络，便一生紧紧地在体内扎根，成为人生咀嚼不尽的味道。彝族阿诺阿布的《乌蒙山》，在“一个男人年轻的时候离开”中感悟年华的消逝，怅想昔日的年少轻狂，故乡的含义在心底沉重而真实，游子的恋歌唱得低徊而深情。卑南族董恕明的《童年》将往昔的记忆珍藏于心中，在与时光的拉锯战中，那些点滴的欢乐凝聚成战胜似水流年的有力武器，抵拒了遗忘的来临。水族湄子在花开花谢间，看到了岁月如水在指尖流走，季节的律动使曾经的青春渐不可寻，感伤情绪萦于笔端，诗歌溢出心灵的温婉和哀颤。而藏族花盛的诗歌和雪山魂的《秋草》、《鲁沙尔镇的夜晚》，表现出诗人固守山坡的坚劲和藏族人虔诚的信仰，寄托了远离尘嚣、固守村庄的愿望，表达出故土难寻的怅然。
诗歌精神的主题之一是对“母亲”意象的讴歌，对纯洁爱情的礼赞。“母亲”和“恋人”是激发他们创造的心理诱因，促使他们在人生的旅途中既坚定前行的脚步，又忍不住频频回首，遥望倚窗远眺的身影。藏族刚杰·索木东的《站在你的白发里，阿妈》，写出阿妈的飘飘白发和苍老目光是游子一生最敬畏的图腾，心中的白发和目光，指引着诗人去寻找善良和迈出人生的坚实脚步，在母亲的“泪泉”里，儿子永远走不出故乡的牵挽。扎西才让躺在爱情的梦里，回味与少女卓玛相识相恋的往事，即使远在他乡的路上，只要有格桑花开，就找到了“一生的故乡”。在他笔下，日和月是故乡的乳房，苍穹大地是故乡“神秘而温热的子宫”，这些与母体相关的意象在诗中反复出现，使得故乡宽厚、沉实、温暖，让他在某个行走的夜晚，会“突然回想起/少年远行时的模样/禁不住两滴泪珠打湿衣裳”。（《格桑盛开的村庄》）藏族白玛娜珍在追忆逝去的爱情时几欲迷失，但生活的伦理抑制了内心的躁动，最终“发乎情，止乎礼仪”，明白了过去的往事即使再美妙，也将如同“被同一条路分开”的“两行白杨”，是一段“不再重复的经历”。（《流逝的季节》）
三、诗歌艺术的民族特性
少数民族诗人阵营庞大，因族别的不同，诗歌的文化指向、精神特征、艺术个性，甚至表现手法也是精彩纷呈，各有千秋，他们中的极大多数人都接受过现代文化的教育，有较高的文化修养。但详细解读其诗歌，不难发现其内部有着高度的艺术同一性，即其中表现出来的强烈的民族自尊和鲜明的民族意识。几乎所有的民族诗人都不会刻意掩藏自己的民族标示，无论是思维、视角，抑或语言，都可看出来自民族传统与现代教育之间的双重印迹。
